miércoles, 30 de octubre de 2013

Luego de unos meses de trabajo estoy a  finalizar la edición de 03 nuevos libros infantiles ilustrados.


 Son tres historias fáciles de compartir en familia y cuya novedad esta su formato trilingüe (Portugués, Inglés y Francés).

Estos cuentos han sido creados en el calor familiar, contados y cantados  en la compañía de  cuatro fantásticos músicos y amigos, Kathleen, Alvaro, Nico y Ana; en el transcurso de muchas presentaciones en teatros, escuelas, aldeas y orfanatos de la ciudad de Maputo, en una aventura surreal y fantástica, el proyecto “O Livro Amigo”. Gracias Inge y Leen!



jueves, 22 de agosto de 2013

EL PINTOR DE MITOS AMAZONICOS


Hay un cuadro que me ha impresionado desde siempre, es una imagen con una Runa Mula volando sobre los techos del centro de mi ciudad, en Iquitos. En un fondo de colores ocres que le daban cierta calidez a la imagen con leves tonadas de verdes y rojos que lo enmarcaban, tenía un otorongo oscuro al acecho, era una imagen llena de calor y la mujer mula era hermosamente amazónica. 

Durante muchos años esa imagen ha permanecido en mi memoria y desde entonces he intentado seguirle la pista a Gino Ceccarelli, el creador de aquel cuadro. En esta última visita a Lima he podido disfrutar –aunque brevemente- de su última exposición en una galería de Barranco, también tuve la oportunidad de conocerlo y tener una charla rápida con él. Tiene ojos vivaces Ceccarelli, traviesos y profundos, su arte esta imbuido de imágenes poéticas, seductoras, misteriosas e inquietantes. Como ya dije, he visto algunos de sus trabajos anteriores y me parece que ha mantenido desde siempre un estilo que ha ido explorando cada vez más, con una forma muy particular de observar el universo mítico amazónico, dotándolo de su propio misticismo pictórico y de una sensualidad sutil a la vez que enigmática muy distante de otras propuestas abrumadoramente más populares.


En Ceccarelli encuentro un compromiso particular con su forma de ver la cosmovisión amazónica, sin perder de vista ese universo minimalista y lleno de sabiduría, con sus personajes mágicos y sus hechizos, en un contexto intrincado y bellamente salvaje como es la jungla amazónica. 


No pretendo aquí hacer crítica de su arte, no soy para nada un especialista, pero, si puedo opinar sobre lo que me gusta con los criterios y parámetros que conozco. En ese sentido puedo afirmar que me gusta la pintura de Ceccarelli, me genera un cierto grado de emoción su universo onírico lleno de yacurunas, sirenas, chullachaquis y Runa mulas, sus lunas poseen un pálido y enigmático brillo siempre, sus personajes parecen detenidos en el tiempo, sus chullachaquis traviesos e indolentes parecen intentar atraparnos desde sus cuadros, casi sin querer; a propósito, el cuadro “El gran varón de las aguas” es un cuadro bellamente perturbador y de múltiples lecturas, se me ocurre incluso la historia que se podría contar sobre él. Otro de los cuadros que me ha sorprendido gratamente por su calidad en el uso de la tinta y su buen dibujo es: “La huida de Belén”, los semblantes de sus protagonistas parecieran ir rumbo a un éxodo interminable.



En resumen, me encanto visitar la muestra con las obras de Gino Ceccarelli, su trabajo como artista plástico definitivamente esta fuera de cualquier cuestionamiento, poco conozco de él como persona, pero se me hace que es un tipo amistoso y pícaro como buen “charapa”. Felicitaciones sinceras por su buena obra. 

miércoles, 14 de agosto de 2013

Para mi amado esposo con Alzheimer

Esta carta es para mi amado esposo con Alzheimer

Rafael amado mio.
No sabes cuanto te extraño, no tengo con quien conversar.
Tu me acompañas noche y dia pero no me contestas,
Estas con tu mirada fija en el vacio.
Encerrado en tu mundo callado, dejándome sola, triste, abandonada.
Que será de mi sin ti?


Tengo mucho mucho miedo, me siento sola, no tengo a nadie que me quiera como tu.
Donde esas amor?
Mi esposo, mi compañero, mi amigo. No se a donde fue.
Yo lo amo tanto y me desespera verlo como esta ahora, lloro en silencio, sufro,
Necesitu su compañía, su presencia.
Se volvió niño?
Y se olvido de todos los que lo amamos, mejor seria irnos juntos de este mundo.
Por que el con esta enfermedad Dios mio?
Por que no fui yo con esa enfermedad, solo asi dejaría de sufrir tantas cosas, tanto dolor.
Pero un dia estaremos juntos otra vez, agarrándonos de las manos, amándonos nuevamente
Y no separarnos mas en la eternidad.
Amigos escuchen la canción de Enrique Iglesias “quizás la vida nos separo”, escuchen lo que dice esa letra, yo lloro.
Chao amor, adiós amado mio.

Tu esposa y tu amiga Margarita.




jueves, 1 de agosto de 2013

Comentario: “La virgen del Samiria” Novela de Roger Rumrrill

He terminado de leer “La virgen del Samiria”, confieso que ha sido un placer leer la primera parte de esta saga que me ha mantenido felizmente entretenido en estas últimas semanas, es una novela que puede leerse de un tirón, pero, he preferido ir lento y desgranando las piezas del puzle narrativo que construyo el gran Roger Rumrrill con esta historia y que nos llevan a un pasado reciente, desde donde se mantienen algunas heridas abiertas en muchos lugares de la cuenca amazónica peruana.

 Toda esta primera parte de la historia está enmarcada durante la explotación del caucho y narra con ciertos detalles los cambios que se vivieron desde el boom de su descubrimiento y las revueltas sociales dentro de las principales compañías con sus trabajadores, así como también de sus repercusiones a nivel regional y nacional durante su decadencia, decadencia que iba dejando su lugar a una nueva etapa de conflictos con colores burlonamente contradictorios, blanco y negro, Coca y Petróleo.

Narrado en continuos viajes en el tiempo, en donde el pasado y el presente de sus protagonistas se confunden continuamente, así como viajes maravillosos por ríos y trechos de la selva.
“A ciertas horas del día, sobre todo al amanecer y al atardecer, cientos y miles de garzas cubrían los cielos de nubes blanquísimas. Si es al despuntar el alba, abandonan los garzales en las islas de cecropias o ceticos donde anidan y reposan. Si es al crepúsculo, regresan después de sobrevolar buscando comida en los lagos del Pacaya Samiria…”

Pero también está presente la barbarie humana con toda su capacidad destructora y malvada. María, la protagonista de esta primera parte, es el sinónimo humano de la fatalidad vivida durante ese tiempo. María, es la amazonia violada, maltratada y prostituida por las trasnacionales con la complicidad de las autoridades y de los medios de comunicación, ella es el reflejo de lo que avergüenza a nuestra especie humana y que, curiosamente, llevo al maestro Manuel Córdova, otro personaje que hace su aparición en la novela, a declarar en el libro “Ino Moxo” de Cesar Calvo: * “Cuando pienso en Fitzcarrald y en sus mercenarios, cuando pienso que esos asesinos son humanos. Me dan ganas de nacionalizarme culebra...”

Sin embargo, hay una fuerza de voluntad gigantesca en María para acabar con sus humillaciones, en el fondo sabe que no está sola y que pronto llegara su momento, esa esperanza en el cambio es la fortaleza de María y es la fortaleza de nuestra Amazonia.
“Piensa en el bosque virgen. Pasaron miles de años para que la naturaleza alcanzara este orden, esta perfección y esta belleza, lozana y esplendida. La naturaleza funciona como una relojería perfecta, en una simbiosis entre las especies vegetales y animales y el hombre primigenio, los indígenas”.

Me encanta la forma de narrar que tiene Roger Rumrrill,  respetando las frases y los estilos propios que los pobladores amazónicos practican en el día a día,  con conjugaciones gramaticales contrarias y el uso de algunas frases en dialectos nativos que son reconocibles para nosotros, los amazónicos; lo que nos lleva a vivir de cerca todos los acontecimientos que se suceden en la historia, narrados con un estilo propio muy cercano, sencillo, poético por momentos y plagado de momentos fantásticos como los mitos que el autor va descubriendo en el transcurso de su narración. 
“Los dioses Tupi-Guaraní con sus manos formaron y le dieron aliento de vida a los seres que ahora todavía habitan el bosque amazónico, mamíferos, reptiles, aves y peces…”


Buenas sensaciones con la lectura de esta primera parte de la novela escrita por Roger Rumrrill, me quedo con la enorme curiosidad de leer las siguientes entregas. Habrá que tener paciencia y preguntarle: Cuanto debemos esperar maestro?

viernes, 19 de julio de 2013

LA FINA LINEA ENTRE EL HUMOR Y EL CUENTO.

En muchos lugares del mundo como en Latinoamérica,  “contar cuentos” o ser “cuentero” tiene el mismo significado que contar un chiste, decir una mentira o realizar una broma a alguien.
“no me cuentes cuentos”, “me estas metiendo cuentos”, “pucha que ese político es bien cuenta cuentos”. Podríamos combinar más frases, pero, lo que a mí me interesa ahora es intentar descifrar la línea que separa el acto de contar chistes con el acto de contar una historia.

En el diccionario de la Real Academia; un chiste es una ocurrencia graciosa. Puede tratarse de una expresión espontánea o de un dicho o historieta breve que contiene algo que mueve a risa. La intención del chiste es hacer reír al oyente o receptor. Su principal objetivo, por lo tanto, es la comicidad, aunque hay chistes con connotaciones políticas y sociales que enmascaran una crítica.

Un cuento, es una narración breve que es creación o ficción de uno o varios autores, basada en hechos reales o ficticios, inspirada o no en anteriores escritos o leyendas, cuya trama es protagonizada por un grupo reducido de personajes, y que tiene un argumento relativamente sencillo y por tanto fácil de entender.
Durante mi experiencia narrando cuentos en diversos lugares del mundo, he podido observar rutinas de presentación –incluyendo las mías- en la que las historias ceden su punto de importancia al humor, al gag o a la comedia. Recursos totalmente válidos y que funcionan casi siempre. Pero, he aquí los dilemas en forma de interrogantes:

Necesito realmente hacer reír al público para sentir que estoy contando una buena historia?

Soy capaz de lograr otras emociones en mi público que no tengan que ver directamente con la risa?

El público reaccionara bien a mi propuesta dramática o terrorífica, sin sentirme culpable después?

Cuál es la línea que separa mi acto de contar una historia con el stand up y la improvisación escénica?

 Quiero ser narrador de historias o humorista?


Pienso que la pregunta final es la clave para todas las otras interrogantes. Creo que si alguien construye un imaginario con historias jocosas e improvisando sobre la marcha con la intención única de hacer reír, debería convertirse en un humorista y buscar su espacio. 

Un narrador de cuentos, en mi opinión personal, aun cuando en algunas de sus historias no esté ausente el humor, el narrador de historias debe centrarse en el acto de “contar la historia” como único objetivo, así como también, soy consciente de la importancia de explorar todos los formatos narrativos existentes, intentando ser siempre original al momento de la performance de “contar” y sabiéndose capaz de poder ofrecer a su público, placeres y emociones diversas por el pago de una sola entrada. 

LA VIRGEN DEL SAMIRIA. Roger Rumrrill

Yo soy un amante de los héroes de comics, pero, al mismo tiempo soy un gran amante de los héroes de carne hueso que me han fascinado desde siempre, esos héroes reales son muchos y variados, la mayoría imagino que será difícil conocerlos porque ya han pasado a una mejor vida o simplemente porque nuestros mundos difícilmente se podrán encontrar, pero vamos que he tenido suerte de conocer a unos pocos y uno de los que siempre ha encabezado mi lista particular de preferencias ha sido y continua siendo el gran y shamanico maestro, Roger Rumrrill.



Roger Rummrill,  es una joya preciosa del mundo intelectual Amazónico Peruano y siempre se ha mantenido en pie de guerra frente a cualquier amenaza sobre nuestro territorio, como un fiel y protector Chullachaqui o Shapshico castigador. Frente a cada abuso de poder, sean por parte del estado, empresariales o institucionales, él siempre se ha atrevido a hablar fuerte y claro.  Sus cuentos están llenos de ese mundo verde y mágico que él protege en la vida real como Roger  Rumrrill y en la ficción, con su querido y entrañable personaje “Oroma”.  Tuve la suerte de verlo un día antes de partir y tuvimos una agradable conversa, acompañados con una mazamorra de shibe con leche de soya, que su esposa había preparado previendo mi apetito voraz, aquella mazamorra me supo a elixir de Dioses que me lleno no solo el estómago sino también el alma, necesitaba de algo así y de una buena y agradable conversa con mi respetable anfitrión. 

No perdí el tiempo y le caí con una retahíla de preguntas sobre su última novela, el respondió a mis curiosidades siempre con una paternal condescendencia. Roger es un cuenta cuentos espectacular y es capaz de llevar el hilo de una historia sobreponiendo otras en el camino, al estilo en que lo hacían nuestros antepasados amazónicos. Me agrado descubrir algunos secretos de su novela, incluso antes de leerlo, porque no fue sino hasta despedirnos que hicimos el ritual de intercambiarnos un ejemplar de su última novela “La virgen del Samiria”, con mi libro de cuentos africanos. El balance de ese intercambio me es favorable pues admiro mucho la literatura de Roger y he empezado a leer la novela con mucho esmero y calma, hasta ahora me estoy divirtiendo en su lectura y descubriendo muchas cosas acontecidas en la época del caucho y más tarde con el petróleo, todas esas cosas sucediendo mientras nos hace viajar por quebradas, ríos y pueblos que son ráfagas de nostalgia en mi memoria.

martes, 14 de mayo de 2013

EL LIBRO AMIGO 2011 – 2013



En abril del año 2011 se dio inicio a la aventura de llevar libros con historias orales a algunas aldeas y escuelas, orfanatos o asociaciones que trabajan con niños en Maputo, Mozambique. La iniciativa lleva por nombre el “Libro amigo” y su objetivo, es simplemente, llevar hacia estos lugares un formato novedoso de show de narración de cuentos e historias, matizada con breves charlas sobre la importancia de la lectura, acompañado de la donación de una cantidad simbólica de libros para diversas edades.  Una iniciativa nacida del interés por la promoción de la lectura y la solidaridad de un grupo de amigos Holandeses, lo que me ha permitido desplazarme para llevar mi trabajo narrativo y las donaciones de libros hacia los diferentes locales  visitados en Maputo y sus distritos. Desde el inicio del proyecto se han beneficiado de la actividad  1700 niños y niñas, así como un número indeterminado de adultos, habiendo visitado 12 locales diferentes y entregados como donación la cantidad de 150 libros.

Para la buena marcha del proyecto he podido contar con el apoyo de muchas instituciones y asociaciones, así como amigos y personas voluntarias que me han puesto en contacto con los diferentes locales.  (ver tabla).





Aun cuando soy consciente de que el programa es pequeño y simbólico, creo en la posibilidad de que los actos pequeños pueden ser el inicio de cambios a largo plazo y tal vez esas donaciones simbólicas sean el inicio de bibliotecas establecidas para la promoción del hábito de lectura en poblaciones con poco acceso a otros recursos culturales. También me ha dado la oportunidad de  llegar directamente al beneficiario y comprobar que en algunos de esos locales, era la primera vez que recibían la visita de un artista foráneo con un programa dedicado a los cuentos y a los libros.


He podido observar que el obstáculo principal para acceder a los libros en Mozambique, no tiene mucho que ver con la motivación, sino más bien con el valor de los libros, con precios que resultan inalcanzables para el ciudadano común. Frente a esta problemática la realización de actividades que fomenten la importancia de compartir una buena lectura en grupo o recuperar los espacios donde compartir cuentos y buenas historias, se hacen sumamente necesarios.


Allí radica el valor de una actividad como esta, en no dejar que el hilo de la memoria se pierda, en su afán simple y esmerado, por hacer del acto cotidiano de leer, compartir una historia o anécdota, la posibilidad de socializar y comprendernos mejor.

Gracias a todos por hacer posible eso.

viernes, 19 de abril de 2013

Arte Latino en NYC.

A mediados del año pasado recibí una invitación para participar en una muestra de arte latino en la Galería JADITE en la ciudad de Nueva York. Aunque al inicio decidí que serían solo mis obras quienes visitarían la gran manzana, finalmente opte por ir personalmente, en principio porque tenía mucha curiosidad por vivir la experiencia y por la posibilidad de usar unos billetes de avión pendientes de un beneficio laboral anterior, lo cual facilitaba mi viaje tanto como encontrar refugio en casa de mi cunada. Resueltas estas condiciones básicas fue liberar de trabajo el mes de diciembre y emprender el vuelo.


La exhibición obedecía a una invitación realizada por la curadora Argentina Martha Sozzi, quien se interesó en mi propuesta artística y me contacto para proponerme la posibilidad de participar en esta muestra que incluía a otros cuatro artistas de Argentina, Chile y Colombia. La mayoría exhibiendo por primera vez en suelo americano, para mí era la segunda visita como artista plástico en tierras yanquis, en el año 2005 fui invitado por el Latin American Museum of Art de Miami, con motivo del mes de la Hispanidad. Aunque Nueva York es simplemente… otra cosa! 

Jadite, la galería donde se realizó la exhibición, es una galería alternativa que se caracteriza por exhibir a artistas que llegan de diferentes lugares del mundo, está ubicado muy cerca de Broadway y tiene un flujo de visitas constante. La apertura corrió sin sobresaltos y el público fue llegando de a pocos, las obras que los artistas exhibíamos eran diversas, con temáticas contrastantes y poco homogeneas.  Nueva York como ciudad moderna y cambiante se entrega al poder de la moda, la gente está pendiente de lo que puede usar en cada temporada, lo que influencia también el mercado artístico y convierte en un desafío la posibilidad de vender tus obras. Existen miles de galerías de Arte en Nueva York y sus distritos, la ciudad respira arte en las calles, en los subterráneos, en plazas y mercados. Es difícil ser artista en Nueva York, músicos, pintores, contorsionistas, bailarines y  muchos otros, llegados de diferentes rincones del mundo compiten ferozmente por una oportunidad en cada esquina.  


Invierno en NYC.

Nueva York tiene “rostros” diferentes según que estación del año, obedeciendo a su fuerte espíritu moderno y cosmopolita. Por esa razón, vale decir que Diciembre o mejor dicho, el invierno, tiene una cara especialmente diferente, llena de brillos y luces, las calles adornadas y sus amplias avenidas principales se convierten en un espectáculo visual. En seco o en mojado, con lluvia o con sol, Nueva York es un paisaje cambiante y en constante movimiento. Sus enormes edificios parecen competir por quien se apodera de más trozos de nubes y tienes la sensación de que subiendo al último piso te podrías encontrar con Dios, un ovni o con el gigante de las habichuelas mágicas, total… esto es Nueva York; lugar donde todo puede ser posible, desde tus más anhelados sueños hasta tus peores pesadillas. Hay un desafío constante en el aire que se apodera de sus habitantes quienes compiten arduamente entre sí, pero siempre en silencio, siempre con una gran sonrisa y una extremada educación. Son simpáticos los neoyorkinos, si estás perdido y tienes que preguntarle a alguien, siempre te atenderá, solo no divagues y se concreto en tu pregunta, los neoyorkinos siempre llevan prisa.

En anteriores viajes, mis visitas a Nueva York siempre habían sido cortas de tiempo y ajustados de programa, en esta ocasión realice un programa propio en base a las cosas que me interesaban conocer y visitar, hay tantas cosas por hacer que es mejor definir un programa con lugares concretos y dejar poco a la improvisación. Puedes estar un mes en Nueva York y será difícil que puedas verlo todo. 

Manhattan y el arte en NY.
En principio realice un recorrido por Manhattan y debo confesar que visitar los dos grandes museos puede resultar una tarea abrumadora y hasta estresante, debido a la cantidad de gente y a la cantidad de obras que aun planeando visitarlas por partes y escalonando los días, siempre resultara agotador, pero, definitivamente vale mucho la pena.

He visitado el Metropolitan en varias ocasiones en anteriores viajes, pero esta vez quise centrar mi atención en su inmensa colección de clásicos con temática religiosa, con autores de culto como Velásquez, Goya, Rubens, Rodin, Greco, Rembrandt y muchos otros, así como en una interminable y asombrosa colección de objetos e instrumentos musicales, he visto instrumentos realmente hermosos y a los que con orgullo les haría un rincón especial en mi casa, el museo también cuenta con exhibiciones de muchas culturas antiguas:


romanas, griegas, egipcias y otras, asi como material militar de los cinco continentes como escudos, espadas, rifles, armaduras, etc., que fue la delicia de mi hijo Camilo. En esa temporada el museo tenía una exhibición especial dedicada a Warhol y a los artistas seguidores de su concepto Pop Art, en esta exhibición mi pequeña Maya encontró un rincón con almohadas voladoras de donde no quería salir. 

El MOMA es un caso especial, pues allí se encuentran los artistas con quienes me siento un poco más Identificado: Dalí, Gauguin, Seurat, Chagall, Van Gogh, Chirico; tuve mucha suerte y tenían en temporada una exhibición especial de los famosos y tenebrosos titiriteros “The QuayBrothers”, con una espectacular colección de piezas utilizadas en sus obras de teatro y sus filmes con muñecos.

En tanto que en el último piso del edificio se encontraba una espectacular muestra sobre el arte que se hacía en Japón durante e inmediatamente después de la II guerra mundial. 


El Guggenheim hay que visitarlo, en diciembre tenían en exhibición los bocetos y dibujos que Picasso realizó en diferentes etapas de su vida, algunos de ellos luego fueron la base de muchas de sus obras maestras, interesante pero confieso que no soy un entusiasta seguidor de Picasso. 

El arte de NYC y de Manhattan no está solo en estos lugares, existen muchas otras interesantes y curiosas exhibiciones que vale la pena visitar, es el caso de la Frick Gallery con una colección privada muy interesante que incluye a autores como Goya, Velázquez y Rembrandt; todo en un lugar apacible.
En Manhattan tambien puedes visitar, el Museo de HistoriaNatural, el barrio latino que cuenta con su propio "museo del barrio" y muchos lugares curiosos. Obviamente hay que dar una vuelta por Times Square y acudir al teatro para maravillarte con sus famosos musicales, esta ocasión pude asistir a ver “Caballo de Guerra”


y “Elf”,  también hay que subir al empire state y si quieres comprar esta la Quinta Avenida y sus miles de tiendas. Con mis hijos disfrutamos también de visitar el Museo de la SONY con una muestra de la tecnología del futuro muy interesante. 

Fuera de Manhattan, NY cuenta con otros lugares realmente fascinantes, el jardín botánico, el puente de Brooklyn, en Queens descubrí una Galería con nombre de consola de video juego, P.S.1, tiene una alucinante muestra de arte contemporáneo con autores nuevos y con propuestas arriesgadas, los sábados por la tarde tiene música electrónica por 10 dólares. 



Luego hay que hacer una visita obligada a Harlem y sus barrios llenos de grafitis, el espacio que reúne a varios de ellos se llama “5Pointz building”; toda la casa está llena de grafitis. 

Por invitación de un amigo español y profesor en el Instituto Cervantes fuimos a visitar la Fundación de Angel Orensanz; un conocido escultor Aragonés que tiene en propiedad una Sinagoga que había sido abandonada y al que ha convertido en un lugar apreciado para desfiles de moda y sesiones fotográficas, allí se filmó parte del último capítulo de “Smash” mini serie producida por Steven Spierlberg, Lady Gaga también ha usado sus rincones para sus videos y la actriz Sarah Jessica Parker contrajo matrimonio en su salón principal. Cuando la visitamos venían dándole los últimos retoques a lo que en breve serán dos nuevas galerías de arte, una con piezas de Angel Orensanz y otra para artistas invitados. 


En todo caso, podría escribir más líneas aun de todo cuanto vi y de las muchas cosas que me perdí, pero ha sido una visita diferente la que realice esta vez por la ciudad que nunca duerme, una ciudad que  late al ritmo de sus trenes subterráneos y que se alimenta de los millones de inmigrantes que la han convertido en un lugar único en el mundo, la sorprendente y siempre fashion ciudad de Nueva York.

jueves, 14 de marzo de 2013

LILIANA SHOW


Después de muchos años de espera, por fin en el 2012, conseguí realizar la producción de “Liliana contra sus miedos”. El resultado no podía ser mejor y me he sentido contento de la buena acogida que el público de Maputo le dio a este nuevo show. Siempre acompañado de Álvaro Benedicto en la Guitarra, Kathleen Boon en flauta y mbira, a lo que se nos sumó el percusionista Nicolas M’Sagarra. Juntos disfrutamos de adaptar las historias musicalmente así como su posterior puesta en escena y la experiencia en el estudio para grabar algunas de las historias y que muy pronto estarán listos en formato de audio libros, con ilustraciones mías, un proyecto que se realizara a mediados de este año.
Delicioso retorno al formato teatral que me ha permitido disfrutar y probar nuevas ideas. Aquí un álbum con fotos realizadas por excelentes amigos.