viernes, 19 de julio de 2013

LA VIRGEN DEL SAMIRIA. Roger Rumrrill

Yo soy un amante de los héroes de comics, pero, al mismo tiempo soy un gran amante de los héroes de carne hueso que me han fascinado desde siempre, esos héroes reales son muchos y variados, la mayoría imagino que será difícil conocerlos porque ya han pasado a una mejor vida o simplemente porque nuestros mundos difícilmente se podrán encontrar, pero vamos que he tenido suerte de conocer a unos pocos y uno de los que siempre ha encabezado mi lista particular de preferencias ha sido y continua siendo el gran y shamanico maestro, Roger Rumrrill.



Roger Rummrill,  es una joya preciosa del mundo intelectual Amazónico Peruano y siempre se ha mantenido en pie de guerra frente a cualquier amenaza sobre nuestro territorio, como un fiel y protector Chullachaqui o Shapshico castigador. Frente a cada abuso de poder, sean por parte del estado, empresariales o institucionales, él siempre se ha atrevido a hablar fuerte y claro.  Sus cuentos están llenos de ese mundo verde y mágico que él protege en la vida real como Roger  Rumrrill y en la ficción, con su querido y entrañable personaje “Oroma”.  Tuve la suerte de verlo un día antes de partir y tuvimos una agradable conversa, acompañados con una mazamorra de shibe con leche de soya, que su esposa había preparado previendo mi apetito voraz, aquella mazamorra me supo a elixir de Dioses que me lleno no solo el estómago sino también el alma, necesitaba de algo así y de una buena y agradable conversa con mi respetable anfitrión. 

No perdí el tiempo y le caí con una retahíla de preguntas sobre su última novela, el respondió a mis curiosidades siempre con una paternal condescendencia. Roger es un cuenta cuentos espectacular y es capaz de llevar el hilo de una historia sobreponiendo otras en el camino, al estilo en que lo hacían nuestros antepasados amazónicos. Me agrado descubrir algunos secretos de su novela, incluso antes de leerlo, porque no fue sino hasta despedirnos que hicimos el ritual de intercambiarnos un ejemplar de su última novela “La virgen del Samiria”, con mi libro de cuentos africanos. El balance de ese intercambio me es favorable pues admiro mucho la literatura de Roger y he empezado a leer la novela con mucho esmero y calma, hasta ahora me estoy divirtiendo en su lectura y descubriendo muchas cosas acontecidas en la época del caucho y más tarde con el petróleo, todas esas cosas sucediendo mientras nos hace viajar por quebradas, ríos y pueblos que son ráfagas de nostalgia en mi memoria.

martes, 14 de mayo de 2013

EL LIBRO AMIGO 2011 – 2013



En abril del año 2011 se dio inicio a la aventura de llevar libros con historias orales a algunas aldeas y escuelas, orfanatos o asociaciones que trabajan con niños en Maputo, Mozambique. La iniciativa lleva por nombre el “Libro amigo” y su objetivo, es simplemente, llevar hacia estos lugares un formato novedoso de show de narración de cuentos e historias, matizada con breves charlas sobre la importancia de la lectura, acompañado de la donación de una cantidad simbólica de libros para diversas edades.  Una iniciativa nacida del interés por la promoción de la lectura y la solidaridad de un grupo de amigos Holandeses, lo que me ha permitido desplazarme para llevar mi trabajo narrativo y las donaciones de libros hacia los diferentes locales  visitados en Maputo y sus distritos. Desde el inicio del proyecto se han beneficiado de la actividad  1700 niños y niñas, así como un número indeterminado de adultos, habiendo visitado 12 locales diferentes y entregados como donación la cantidad de 150 libros.

Para la buena marcha del proyecto he podido contar con el apoyo de muchas instituciones y asociaciones, así como amigos y personas voluntarias que me han puesto en contacto con los diferentes locales.  (ver tabla).





Aun cuando soy consciente de que el programa es pequeño y simbólico, creo en la posibilidad de que los actos pequeños pueden ser el inicio de cambios a largo plazo y tal vez esas donaciones simbólicas sean el inicio de bibliotecas establecidas para la promoción del hábito de lectura en poblaciones con poco acceso a otros recursos culturales. También me ha dado la oportunidad de  llegar directamente al beneficiario y comprobar que en algunos de esos locales, era la primera vez que recibían la visita de un artista foráneo con un programa dedicado a los cuentos y a los libros.


He podido observar que el obstáculo principal para acceder a los libros en Mozambique, no tiene mucho que ver con la motivación, sino más bien con el valor de los libros, con precios que resultan inalcanzables para el ciudadano común. Frente a esta problemática la realización de actividades que fomenten la importancia de compartir una buena lectura en grupo o recuperar los espacios donde compartir cuentos y buenas historias, se hacen sumamente necesarios.


Allí radica el valor de una actividad como esta, en no dejar que el hilo de la memoria se pierda, en su afán simple y esmerado, por hacer del acto cotidiano de leer, compartir una historia o anécdota, la posibilidad de socializar y comprendernos mejor.

Gracias a todos por hacer posible eso.

viernes, 19 de abril de 2013

Arte Latino en NYC.

A mediados del año pasado recibí una invitación para participar en una muestra de arte latino en la Galería JADITE en la ciudad de Nueva York. Aunque al inicio decidí que serían solo mis obras quienes visitarían la gran manzana, finalmente opte por ir personalmente, en principio porque tenía mucha curiosidad por vivir la experiencia y por la posibilidad de usar unos billetes de avión pendientes de un beneficio laboral anterior, lo cual facilitaba mi viaje tanto como encontrar refugio en casa de mi cunada. Resueltas estas condiciones básicas fue liberar de trabajo el mes de diciembre y emprender el vuelo.


La exhibición obedecía a una invitación realizada por la curadora Argentina Martha Sozzi, quien se interesó en mi propuesta artística y me contacto para proponerme la posibilidad de participar en esta muestra que incluía a otros cuatro artistas de Argentina, Chile y Colombia. La mayoría exhibiendo por primera vez en suelo americano, para mí era la segunda visita como artista plástico en tierras yanquis, en el año 2005 fui invitado por el Latin American Museum of Art de Miami, con motivo del mes de la Hispanidad. Aunque Nueva York es simplemente… otra cosa! 

Jadite, la galería donde se realizó la exhibición, es una galería alternativa que se caracteriza por exhibir a artistas que llegan de diferentes lugares del mundo, está ubicado muy cerca de Broadway y tiene un flujo de visitas constante. La apertura corrió sin sobresaltos y el público fue llegando de a pocos, las obras que los artistas exhibíamos eran diversas, con temáticas contrastantes y poco homogeneas.  Nueva York como ciudad moderna y cambiante se entrega al poder de la moda, la gente está pendiente de lo que puede usar en cada temporada, lo que influencia también el mercado artístico y convierte en un desafío la posibilidad de vender tus obras. Existen miles de galerías de Arte en Nueva York y sus distritos, la ciudad respira arte en las calles, en los subterráneos, en plazas y mercados. Es difícil ser artista en Nueva York, músicos, pintores, contorsionistas, bailarines y  muchos otros, llegados de diferentes rincones del mundo compiten ferozmente por una oportunidad en cada esquina.  


Invierno en NYC.

Nueva York tiene “rostros” diferentes según que estación del año, obedeciendo a su fuerte espíritu moderno y cosmopolita. Por esa razón, vale decir que Diciembre o mejor dicho, el invierno, tiene una cara especialmente diferente, llena de brillos y luces, las calles adornadas y sus amplias avenidas principales se convierten en un espectáculo visual. En seco o en mojado, con lluvia o con sol, Nueva York es un paisaje cambiante y en constante movimiento. Sus enormes edificios parecen competir por quien se apodera de más trozos de nubes y tienes la sensación de que subiendo al último piso te podrías encontrar con Dios, un ovni o con el gigante de las habichuelas mágicas, total… esto es Nueva York; lugar donde todo puede ser posible, desde tus más anhelados sueños hasta tus peores pesadillas. Hay un desafío constante en el aire que se apodera de sus habitantes quienes compiten arduamente entre sí, pero siempre en silencio, siempre con una gran sonrisa y una extremada educación. Son simpáticos los neoyorkinos, si estás perdido y tienes que preguntarle a alguien, siempre te atenderá, solo no divagues y se concreto en tu pregunta, los neoyorkinos siempre llevan prisa.

En anteriores viajes, mis visitas a Nueva York siempre habían sido cortas de tiempo y ajustados de programa, en esta ocasión realice un programa propio en base a las cosas que me interesaban conocer y visitar, hay tantas cosas por hacer que es mejor definir un programa con lugares concretos y dejar poco a la improvisación. Puedes estar un mes en Nueva York y será difícil que puedas verlo todo. 

Manhattan y el arte en NY.
En principio realice un recorrido por Manhattan y debo confesar que visitar los dos grandes museos puede resultar una tarea abrumadora y hasta estresante, debido a la cantidad de gente y a la cantidad de obras que aun planeando visitarlas por partes y escalonando los días, siempre resultara agotador, pero, definitivamente vale mucho la pena.

He visitado el Metropolitan en varias ocasiones en anteriores viajes, pero esta vez quise centrar mi atención en su inmensa colección de clásicos con temática religiosa, con autores de culto como Velásquez, Goya, Rubens, Rodin, Greco, Rembrandt y muchos otros, así como en una interminable y asombrosa colección de objetos e instrumentos musicales, he visto instrumentos realmente hermosos y a los que con orgullo les haría un rincón especial en mi casa, el museo también cuenta con exhibiciones de muchas culturas antiguas:


romanas, griegas, egipcias y otras, asi como material militar de los cinco continentes como escudos, espadas, rifles, armaduras, etc., que fue la delicia de mi hijo Camilo. En esa temporada el museo tenía una exhibición especial dedicada a Warhol y a los artistas seguidores de su concepto Pop Art, en esta exhibición mi pequeña Maya encontró un rincón con almohadas voladoras de donde no quería salir. 

El MOMA es un caso especial, pues allí se encuentran los artistas con quienes me siento un poco más Identificado: Dalí, Gauguin, Seurat, Chagall, Van Gogh, Chirico; tuve mucha suerte y tenían en temporada una exhibición especial de los famosos y tenebrosos titiriteros “The QuayBrothers”, con una espectacular colección de piezas utilizadas en sus obras de teatro y sus filmes con muñecos.

En tanto que en el último piso del edificio se encontraba una espectacular muestra sobre el arte que se hacía en Japón durante e inmediatamente después de la II guerra mundial. 


El Guggenheim hay que visitarlo, en diciembre tenían en exhibición los bocetos y dibujos que Picasso realizó en diferentes etapas de su vida, algunos de ellos luego fueron la base de muchas de sus obras maestras, interesante pero confieso que no soy un entusiasta seguidor de Picasso. 

El arte de NYC y de Manhattan no está solo en estos lugares, existen muchas otras interesantes y curiosas exhibiciones que vale la pena visitar, es el caso de la Frick Gallery con una colección privada muy interesante que incluye a autores como Goya, Velázquez y Rembrandt; todo en un lugar apacible.
En Manhattan tambien puedes visitar, el Museo de HistoriaNatural, el barrio latino que cuenta con su propio "museo del barrio" y muchos lugares curiosos. Obviamente hay que dar una vuelta por Times Square y acudir al teatro para maravillarte con sus famosos musicales, esta ocasión pude asistir a ver “Caballo de Guerra”


y “Elf”,  también hay que subir al empire state y si quieres comprar esta la Quinta Avenida y sus miles de tiendas. Con mis hijos disfrutamos también de visitar el Museo de la SONY con una muestra de la tecnología del futuro muy interesante. 

Fuera de Manhattan, NY cuenta con otros lugares realmente fascinantes, el jardín botánico, el puente de Brooklyn, en Queens descubrí una Galería con nombre de consola de video juego, P.S.1, tiene una alucinante muestra de arte contemporáneo con autores nuevos y con propuestas arriesgadas, los sábados por la tarde tiene música electrónica por 10 dólares. 



Luego hay que hacer una visita obligada a Harlem y sus barrios llenos de grafitis, el espacio que reúne a varios de ellos se llama “5Pointz building”; toda la casa está llena de grafitis. 

Por invitación de un amigo español y profesor en el Instituto Cervantes fuimos a visitar la Fundación de Angel Orensanz; un conocido escultor Aragonés que tiene en propiedad una Sinagoga que había sido abandonada y al que ha convertido en un lugar apreciado para desfiles de moda y sesiones fotográficas, allí se filmó parte del último capítulo de “Smash” mini serie producida por Steven Spierlberg, Lady Gaga también ha usado sus rincones para sus videos y la actriz Sarah Jessica Parker contrajo matrimonio en su salón principal. Cuando la visitamos venían dándole los últimos retoques a lo que en breve serán dos nuevas galerías de arte, una con piezas de Angel Orensanz y otra para artistas invitados. 


En todo caso, podría escribir más líneas aun de todo cuanto vi y de las muchas cosas que me perdí, pero ha sido una visita diferente la que realice esta vez por la ciudad que nunca duerme, una ciudad que  late al ritmo de sus trenes subterráneos y que se alimenta de los millones de inmigrantes que la han convertido en un lugar único en el mundo, la sorprendente y siempre fashion ciudad de Nueva York.

jueves, 14 de marzo de 2013

LILIANA SHOW


Después de muchos años de espera, por fin en el 2012, conseguí realizar la producción de “Liliana contra sus miedos”. El resultado no podía ser mejor y me he sentido contento de la buena acogida que el público de Maputo le dio a este nuevo show. Siempre acompañado de Álvaro Benedicto en la Guitarra, Kathleen Boon en flauta y mbira, a lo que se nos sumó el percusionista Nicolas M’Sagarra. Juntos disfrutamos de adaptar las historias musicalmente así como su posterior puesta en escena y la experiencia en el estudio para grabar algunas de las historias y que muy pronto estarán listos en formato de audio libros, con ilustraciones mías, un proyecto que se realizara a mediados de este año.
Delicioso retorno al formato teatral que me ha permitido disfrutar y probar nuevas ideas. Aquí un álbum con fotos realizadas por excelentes amigos.







sábado, 8 de diciembre de 2012

"BLANCIANIEVES" Pablo Berger


Como contador y recopilador de cuentos me ha tocado ver y escuchar adaptaciones diferentes de historias clásicas, en el cine muchos lo han intentado, pero, son pocos los que han logrado hacer de su adaptación un éxito. Sin embargo, el día de ayer tuve la oportunidad de estar en la inauguración del Festival de Cine Español en el Lincoln Center de Nueva York y que abría con “Blancanieves” del director Pablo Berger.
Confieso que me he sentido extremadamente emocionado de asistir a esta hermosa adaptación, tan original y tan llena de poesía visual. La adaptación de Pablo Berger asume un desafío mayor al decidir filmar íntegramente al estilo antiguo, es decir, una película muda y en blanco y negro, lo cual ha sido un gran acierto. Los actores se lucen en sus interpretaciones, con una Maribel Verdú en plan estelar y en donde cada actor consigue comunicar, a través de gestos y miradas, toda la carga emocional que su papel requería y que el director ha sabido explotar con primeros planos bien enfocados y con una fotografía excepcional. Por otro lado está la música que acompaña la película y que consigue reforzar los instantes dramáticos y de humor que las escenas requerían.


No me esperaba una película así, confieso que tenía mis dudas luego de ver las otras dos decepcionantes adaptaciones que se han presentado este mismo año.

“Blancanieves” de Pablo Berger es una obra completa, original y cálidamente humana, pues la historia se aleja del ambiente burgués de reyes y princesas y nos acerca más a sus personajes, al ubicarlos en un contexto popular como el mundo de los toros.


Luego del estreno, pude conversar brevemente con el director, un tipo sencillo y sin ínfulas, un artista comprometido y osado, ojala y la academia le otorgue el premio que en mi opinión se merece. Pero aun cuando no lo gane, estoy seguro que el público sabrá premiar su esfuerzo.

Aplauso de pie para el director y su obra.


miércoles, 5 de diciembre de 2012

PSICODELIC SNAKE NYC

Para Aristóteles la pasión y la acción son categorías contrarias. La acción presupone una motivación, nacida del propio sujeto, y la pasión una manía que esta antes asociada a la posesión. No se sabe de qué lado está verdaderamente quien pinta serpientes con el ahínco del peruano Rafo Díaz, pero dado el rigor técnico que pone en camuflarlas y confundirlas en padrones ajenos (por ejemplo, en los tejidos de la capulana africana) podemos deducir que esta poseído y que su pincel es el instrumento de un Chaman.


Pero ya no es un Chaman inocente, sino aquel que se apropia de las propias dudas para fortalecerse en un lenguaje pictórico que hace fe de su propia parodia. Por eso en Rafo Díaz encontramos una pintura visionaria que transforma las serpientes en mándalas vivas y simultáneamente observamos que su expresión no está ausente de humor, de una apropiación lúdica, hasta en los materiales que vuelven esta figuración en psicodélica y alucinante. Hay una nítida permanencia de infancia en esta atmosfera pictórica de un creador que es también un gran contador de historias para niños.

Además, Rafo Díaz es un pintor en una frontera entre mundos, el de sus Tradiciones peruanas, indígenas, con su vistosa pauta cromática, y el de la parodia pos-moderna, con su juego de desconstrucción; de la misma forma que mapea su itinerario a partir de raíces multiculturales y donde el enlace feliz entre su tradición y lo que le permite la vivencia de las tradiciones africanas autoriza una expresión dinámica y convincente.

Bellas serpientes que tatúan a la niña del ojo, y que en ocasiones la penetran.

Antonio Cabrita.


For Aristotle, passion and action are opposites. Action presupposes intrinsic motivation, born of the subject while passion is a madness associated foremost with possession. It is hard to classify someone who paints snakes with the obsession of Peruvian artist, Rafo Diaz. But when one looks at the technical rigour he applies to disguising and obscuring them in unexpected patterns, such as those of African fabrics, one can only conclude he is possessed and that his brush is the tool of a shaman.


No longer an innocent shaman, but one who embraces his own doubts to strengthen the visual language to transform his self parody into faith. In Rafo Diaz we find a visionary painter who transforms snakes into living mandalas, revealing a playful sense of humour in even the materials he uses to create his hallucinatory, psychedelic work. There is a childlike atmosphere to the work of this creator, who also is a great storyteller of childrens’ stories.

Moreover, Rafo Diaz is a painter on the borders of worlds, skating on the edges of his Peruvian Indian heritage, post-modern parody and games of deconstructivism with his bold colourful palette. In this way mapping his route from its multicultural roots to where his tradition and that of the African experience merge to reveal a convincing and dynamic expression. Beautiful snakes which tattoo and sometimes penetrate the eye.

Antonio Cabrita.
Portuguese writer, journalist and literature critic living in Mozambique.


lunes, 17 de septiembre de 2012

PSICODELIC SNAKE. Expo - Arte



Ilimitadas e inmortales, las serpientes son el principio y el fin de todas
Las cosas  de la tierra. Musculos de dios o del diablo, consonante se anidan en el
Corazón o en la mente, es negro y bifido su relámpago.
Ante su serpenteante oscilación el viento se eriza.
Conocía las serpientes de miel, que en el Perú van a dormir en el hueco de las flautas,
pero aquellas que se disimulan entre las fibras, en los padrones de las capulanas,
Despiertan un metal en la voz.
Y se queda mudo quien las ve deslizarse desde los tejidos para el medio de las
letras, sintiendo que le cosen en la mirada diamantes tan frios que solo
Queda una pregunta: quien irrito al sol?
Y con estas serpientes que Rafo Diaz nos encadena, y, si por dos veces
seguidas ellas nos atraen, como imágenes muertas se desprenden de nuestra piel.
Solo entonces los ojos de mi espíritu circundan en tu boca sus colmenas de silencio.



ANTONIO CABRITA